Prima parte - Saggio sull'omosessualità nella canzonetta (prima metà).
Seconda parte - Saggio sull'omosessualità nella canzonetta (seconda metà).
Elenco di titoli dal 1920 al 1976.
Elenco di titoli dal 1977 in poi.

Prima del 1956

Il testo s'apre con l'accusa scherzosa, rivolta alla Francia, d'aver riempito l'Italia di preti sodomiti, in fuga dalle sue nuove leggi anticlericali:

"Il pederasta esercito di frati
che ci mandò la Francia
or s'allarga tra noi,
d'ozi beati, ed allarga la pancia".

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192_ e 1972 - Anonimo - "La cüra del caimacà".
Canzone da café chantant, anni Venti, parzialmente in milanese, un po' nonsense e fitta di doppi sensi sessuali. Ripresa nel 1972 da: Magnaghi, Rodolfo (Rudy) nell'Lp: Rudy fortissimamente Rudy.  Il titolo si spiega quando si sa che:

"el caimacà l'è 'na roba strana / ch'el g'ha la forma della banana / che si mette là in quel tuco / che fa l'uso dell'ossobuco".

"Signorine e giovinotti / se avete dei buchi rotti / andate laggiù in Turchia / che la pel d'i man la ve salta via! // Perché là fan tüte le cüre / de tütt part le impüntadüre [cioè, fanno ogni tipo di rappezzo e rammendo, NdR] / e a l'estàa, come se sa, / fan la cüra del caimacà!".

192_ e 1972 - Anonimo - "La ghiandola". Canzone da café chantant, incisa nel 1972 da: Magnaghi, Rodolfo (Rudy) nell'Lp: Rudy fortissimamente Rudy.

Canzone di varietà degli anni Venti, contemporanea alla scoperta della funzione degli ormoni sessuali (qui cita la presunta cura-miracolo di Sergej Voronoff: che prometteva di ridare la giovinezza con trapianti di ghiandole animali...).
Il testo racconta che, dato che è stata scoperta la ghiandola che ridà la virilità, la moglie esige che il marito se la faccia trapiantare.
Il risultato è fenomenale; purtroppo però il marito inizia anche ad abbracciare tutti gli uomini che incontra per la strada....
E si capisce il motivo quando si scopre che il chirurgo la ghiandola

"com'è normale e natural / l'aveva presa da un maial"...

1930. Giuseppina Urridi - "Rosa amada", 78 giri.
Questa canzone su 78 giri m'è stata segnalata via... facebook da un collezionista e non ho nessun'altra informazione in proposito.
Mi è stato comunicato dal mio informatore che fu "incisa su 78 giri da Gelsomina Urridi, e il testo (scritto da lei) più o meno diceva:

"Rosa Rosa qualcosa in me tace davanti ai silenzi del tuo cuore, qualcosa brucia quando ti stringo tra le braccia, qualcosa esplode quando ho gli occhi pieni di te".

"A Venezia un uomo-donna / ha gettato via la gonna / si è messo i pantaloni / ma gli mancano i bottoni".

1956-1959

Nota: da qui in poi per le canzoni di cabaret (le uniche a cui prima del 1969/70 venisse concesso all'epoca di trattare di o alludere all'omosessualità, in virtù del pubblico estremamente ristretto), l'anno indicato sarà quello di prima incisione. Ma all'epoca la logica era invertita rispetto a quella attuale: la canzone veniva prima eseguita dal vivo, anche per molti anni, per poi essere incisa su vinile, quando era ormai "collaudata" dal pubblico ed era ormai entrata nel "repertorio" del cantante. Quindi queste canzonipossono essere in effetti più vecchie di quanto non appaia dalla data di prima pubblicazione.
Ciò vale per le canzoni di Katyna Ranieri, I Gufi, Franco Nebbia, Gli ombrelli/Didi Martinaz, Milly, Nanni Svampa, Beppe Chierici ed altri ancora.

La canzone, a ritmo di rock-and-roll, fu scritta nel 1956, incisa nel 1957, commercializzata nei soli juke-box nel 1959 e infine messa in vendita al pubblico solo nel 1960.
Tanta prudenza si giustifica col fatto che s'ispira alla transessuale francese Coccinelle, fra le prime persone al mondo a sottoporsi a un'operazione di riattribuzione di sesso. Il 45 giri vendette oltre un milione di copie, però Ghigo per punizione fu da quel momento in poi bandito dalla RAI (che all'epoca aveva il monopolio delle trasmissioni radiofoniche!) per il testo, che contiene versi come:

"Tu mi piaci di più / se non ti vesti di blu / e metti quella gonna che ti stava tanto ben" (...) /
"Tu sei come il whisky / ed io mi sbronzo di te, / ma togli quel vestito che fa tanto schifo a me".

1960

"Ovunque sei, se ascolterai / accanto a te mi troverai. / Vedrai lo sguardo che per me parlò / e la mia mano che la tua cercò. //
Ovunque sei, se ascolterai / accanto a te mi rivedrai / e troverai un po' di me / in un concerto dedicato a te".

"Il gran sarto con l'amico / sono pronti a sorseggiar / una vita dolce e scialba / fino all'alba".

1961

Per ora, nessuna canzonetta da segnalare.

1962

Canzoncina rocchenròll che esprime in poche parole tutti i pregiudizi di un'epoca, lamentando (ipotizzo: come reazione moralistica allo scandalo dei "Balletti verdi" scoppiato esattamente in quell'anno?) che il "terzo sesso" oggigiorno stia dilagando ovunque. Del fenomeno viene incolpato, senza tanti giri di parole, "il progresso".
Curiosamente, il testo sembrerebbe assai più vecchio, per via d'un linguaggio arcaico da anni Quaranta, con riferimenti ai cinemà (pronunciati alla francese), o ai bar tabarin (che nel 1962 erano già un reperto archeologico). Segno questo d'una "vecchia Italia", quella fascista, che aveva trovato il modo di sopravvivere uguale a se stessa per tutto il primo dopoguerra, e della quale proprio scandali come quello dei "balletti verdi" annunciavano la fine ormai prossima.

Ovviamente la sola omosessualità che qui importi e preoccupi è quella maschile... ma in ciò, tanto di guadagnato per le donne lesbiche.
Altrettanto ovviamente, non sorprende minimamente il fatto che la descrizione degli appartenenti al "terzo sesso" sia quella stereotipata di "affeminati" (altro termine arcaico!) che "fanno mosse come dive al cinemà":

È in aumento in tutto il mondo il terzo sesso / la natura sta compiendo un grande error! / (...) /
Ai monti e al mar / nei grand Hotel / si vedon fusti / come le femmine imbellettati. / Nei tabarin / persino al night / certi maschioni del terzo sesso / si dan da far! // Nei tabarin / persino al night /  è di gran moda / tra maschi e maschi vampirizzarsi. / Dal nord al sud / dall'Alpi al mar / quanti bei maschi / al chiar di luna si fan cullar!

"Balletti di verde dipinti / foulard dai colori sgargianti / fanciulli dai volti affilati / vecchietti dagli occhi truccati / … /
E qualche ragazzo ambizioso / convinto in un modo morboso / che questa è la sola maniera / di fare una vera carriera / …  /
Se questo fatto dilaga / se un giorno diventa una moda / saranno le belle bambine / che ci perderanno alla fine".

1963

La canzone descrive maliziosamente la perfetta seduzione d'un ragazzo, finto ingenuo ma non troppo, che è disponibile ad avventure sessuali, ma solo lasciando un vuoto nel... portafoglio:

"Dunque bambino / ho già capito / ho già capito / sono il tuo tipo. //
Poche parole / niente parole / ora l'amore / t'insegnerò. //
Non vuoi venire? / Tremi di freddo? / Magari forse / tremi d'amore. //
Vieni tranquillo, / dopo il mio bacio / ogni complesso / scomparirà. //
T'ha detto niente / la tua mammina? / Non te l'ha detto / cos'è l'amore? //
Se non l'ha detto / poco m'importa / chiudi la porta, / vieni un po' qua. //
Esiti ancora? / Non ti vergogni? / Sei dolce e caldo / come l'agosto. //
Vieni tranquillo: / dopo l'amore / i kraffen caldi / ti servirò".

"Ma quando ti viene vicino / si vede che è un tipo strano: / ha il viso che sembra di velluto, / pare quasi che si sia truccato".

"La gente dice che è un bravo ragazzo: / non gioca, non fuma, non beve; / vedendolo così senza difetto / tutti lo credono un ragazzo perfetto... / MA... ".

1964

"ho preso un granchio / quando lungo un terrapieno / ho fatto pssst! / a una bambina senza seno".

Perché la sorpresa funzioni la canzone ha bisogno d'un pubblico particolarmente ingenuo, dato che la sorpresa è annunciata fin dal titolo (il francese "verte" è sì allusione colta alla "langue verte", cioè al linguaggio sboccato, ma negli anni Sessanta "verde" era soprattutto parola in codice per "omosessuale": si pensi ai celebri "balletti verdi"). Ed anche nel ritornello: "siamo tipi un po' così" (e "così" era all'epoca eufemismo per "omosessuale").
Eppure la ripresa del 1973 suscitò l'entusiasmo della neonata rivista gay "Homo", secondo cui questa satira/valzer scritta da Enrico Waime

"sfata quella leggenda secondo cui due uomini non possono convivere perché la gente pensa, la gente dice".

1965 - Nebbia, Franco - "Il successo" e "W la natura" - da - Una sera al Nebbia club. (Cabaret).
È arrivato il successo per Nebbia e le malelingue sparlano. Ora che è "arrivato", a furia di frequentare attori e scenografi, "che sia diventato 'nu poco recchione?".
La sua risposta è una serie di cinque canzoni-flash, "W la natura" una della quali è intitolata "Contronatura":

"Bell'uomo sbarbato / t'ho visto nel prato / tu m'hai guardato / ed hai ancheggiato / poi m'hai chiamato / io son venuto / ...e t'ho picchiato".

• "È pur dolce il ritrovarsi". È la poesia che inizia con le parole:
"È pur dolce ritrovarsi / per contrada sconosciuta / un ragazzo con la tuta / ora passa accanto a te" eccetera.
• "L'orinatoio". Il testo è costituito da un assemblaggio di poesie di Penna (addirittura quattro): "Nel fresco orinatoio alla stazione", "Anonime stazioni, a un calmo treno", "Un fanciullo correva dietro un treno" e "Amore, gioventù, liete parole", nessuna delle quali particolarmente esplicita sul tema omosessuale.
• "Il mio amore è furtivo". È la composizione, insolitamente lunga ma non del tutto esplicita, che inizia con i versi:
"Il mio amore è furtivo / come quello di un povero. / Ognuno può rubarlo. / Ed io dovrò lasciarlo".
• "La taverna". La poesia di Penna musicata è quella, bellissima, che dice:
"Le nere scale della mia taverna / tu discendi tutto intriso di vento. / I bei capelli caduti tu hai / sugli occhi vivi in un mio firmamento / remoto. //
Nella fumosa taverna / ora è l'ora del porto e del vento. / Libero vento che modella i corpi / e muove il passo ai bianchi marinai".

Per ora, nessuna canzonetta da segnalare.

Per ora, nessuna canzonetta da segnalare.

1968

Tanto vale, Ambroeus, far davvero l'entraîneuse, / coi risparmi mi compero un boa [di struzzo, NdR], / vo al night club e giò a champagne!".

"Avrebbero più fiato le trombe divine / se alla pederastia io fossi un poco incline, / se come una donzella volessi sculettare, / se come una gazzella volessi camminare. //
Ma per fortuna so che se fossi ricchione / e al gioco dell'amore tendessi all'inversione, / io non ecciterei l'interesse di nessun, / l'omosessualità non dà più lustro alcun").

"No, non sei solo lassù / c'è un'ombra con te / c'è qualcuno che ti abbraccia, / che ti ruba a me / oh no, oh no".

Ultima propaggine della tradizione dei "cantastorie" che commentavano in musica i fatti di cronaca, questo trittico racconta la scomparsa di Ermanno Lavorini, un ragazzino ucciso durante un maldestro tentativo di sequestro di persona per finanziare un gruppuscolo di ultradestra, ma ritenuto a lungo vittima di un pedofilo omosessuale.
Uno degli accusati, messo alla gogna da stampa e televisione, si suicidò prima che emergessero i veri colpevoli.

Su Youtube appare anche un'altro brano sullo stesso tema, 
1969 - Montez, Carlo - "La tragica morte del ragazzo di Viareggio",
ancora una ballata da cantastorie, che si limita a riassumere i fatti di cronaca come riportati dalla stampa e dalla Tv.

197..?

Qui di seguito elenco alcune canzoni degli anni Settanta che non riesco a datare.
Se qualcuno sapesse come colmare la lacuna e fosse così gentile da comunicarmi i dati mancanti... lo ringrazio fin d'ora.

Tango che si rifà alla tradizione goliardica, anche se la scioltezza del cantante mostra che chi si nascondeva dietro lo pseudonimo di "Miguél" era un professionista.
La canzone data a poco dopo il 1969 per la presenza sull'altro lato di "Porta Romana 1969" (aggiornamento della classica canzone della "mala" milanese).
Si tratta d'un prodotto destinato al "secondo mercato" musicale che trovava smercio soprattutto sulle bancarelle, che ho fatto in tempo a vedere da ragazzo, sulle quali si trovavano alla rinfusa canzonette dialettali, discorsi del duce, tanghi valzer e mazurche suonate da complessini sconosciuti, canzonacce goliardiche e sessuali in genere, e addirittura registrazioni degli ultimi cantastorie in attività.

Il testo è un misto d'italiano e dialetto milanese, distorto in modo da dargli una vaga apparenza spagnoleggiante.
Si apre citando la barzelletta del torero che dice al toro toscano "Haha toro!", sentendosi rispondere "Haha tu, che io ho già hahato!". Questo dà già un'idea del livello intellettuale del pubblico per cui scriveva l'autore...
Il resto della canzone racconta di come il matador spagnolo Pepito venga incornato nell'ano da un toro, perdendo così la verginità, e diventando "envertido" per riprovare il godimento procuratogli dal toro. Ovviamente abbandona la sua amata Carmencita che si dispera, e per consolarsi si butta nel letto di tutti i toreri di Madrid.

Sono molto incuriosito da questo tipo di storielle omofobe, che sono al tempo stesso sì omofobe (l'omosessuale è automaticamente e senza nessun'altra discussione colui che vuole prenderlo in quel posto) ma anche profondamente fascinate ed attratte dall'omosessualità.
La teoria su cui si reggono, infatti, è che una volta provata la sodomia passiva nessun maschio umano può fare a meno di cercarla nuovamente, come se si trattasse di una droga che sviluppa immediatamente una forte tossicodipendenza. O come se l'omosessualità fosse lo stato di default verso cui gravita la sessualità umana, che solo l'educa(straz)ione e la repressione possono mantenere nel suo alveo "naturale"...
In parte questa visione del mondo si spiega col rifiuto (che permane anche oggi fra i cattolici) di concepire l'orientamento omosessuale come una tendenza a sé, analoga a quella eterosessuale: eterosessuali si è, per nascita e natura, mentre invece omosessuali "si diventa". E se omosessuali "si diventa", occorrono spiegazioni sul modo in cui lo si diventi: fra le tante c'è la tesi secondo cui chi è stato violentato da bambino "diventa" frocio (l'ho sentita girare ancora non molti anni fa).
Dall'altro lato questa strana teoria - è una spiegazione che mi sono dato io - si basa probabilmente sull'osservazione del rapido crollo di tante eterosessualità di facciata fra conoscenti ed amici. In un contesto, come quello passato, di "eterosessualità obbligatoria", la facciata eterosessuale di chi è omosessuale per suo orientamento naturale resiste solo fino al giorno in cui un rapporto omosessuale (magari rimandato quanto più possibile per scrupolo o paura) scatena in un botto solo tutto quanto era stato represso fino a quel momento. "L'occasione fa l'uomo culattone", dicevano ai C.O.M....
Ovviamente in questo modo di ragionare il rapporto di causa-effetto andrà rovesciato: nella società rigidamente omosociale ed eteronormativa, per la quale sono state scritte canzoni come questa, saranno stati di preferenza i giovani "predisposti" a trovarsi "senza volerlo" in situazioni in cui sono stati "costretti" a "subire" un rapporto omosessuale, uscendo "traviati" dall'esperienza... al punto da non riuscire più a farne a meno. Ma per l'ideologia omofoba una spiegazione del genere è inaccettabile, perché presuppone che la tendenza omosessuale sia un dato autentico, indipendente da educazione e morale.
Mi scuso se ho tratto questo riflessione un po' lunga da un testo di poche righe, ma non avrebbe senso per noi oggi studiare canzonette che hanno un valore artistico nullo, sia per la musica che per le parole, se non fosse per quanto hanno da insegnarci sulla mentalità della società che le ha prodotte.
Che poi sarebbe la nostra...

"Son figlio di puttana e faccio il culattone / giro per il mondo in cerca di un maschione / che sappia contentarmi come piace a me / perché di passerotti ne ho presi ventitré. /
Dopo tanta caccia mi voglio riposare / da un bel fustone farmi coccolare / in Africa andare a fare un giro nel tucùl. / (...) /
Son figlio di puttana e so fare il mio mestiere / faccio tanta grana con l'uso del sedere / ad Hollywood son stato ed a Cinecittà / e di passerotti ne ho presi in quantità. / (...) /
Se voi non ci credete che sia un bel mestiere / venitemi a trovare che vi farò vedere. /
Quelle soddisfazioni che proverete voi / a casa con gli amici le farete prima o poi".

Segue poi una canzoncina a stornello:

"Ed oggi giorno i culattoni fan concorrenza alle puttane / con il buchetto fan milioni alla sera nei vial. /
Si metton la parrucca e la sottana / che sembran delle pupe belle e bone. / Ti chiedon cinquemila e la grana / la voglion prima dell'operazione. /
E questi tipi son fortunati / dovunque vai sono piazzati / anche alla televisioni (sic) / trovi tanti culatoni. //
E vengono da noi le svedesine / per andare a letto coi fustoni / ma restano deluse poverine / non trovan maschi in mezzo ai culatoni. /
Qui fanno i filmi (sic) di educazioni (sic) / la "Bora Bora" e "La volpe e il leoni" (sic) / e i giovani marmocchi poi diventano finocchi. /
E dài oggi e dài domani / han perso ormai la fama gli italiani / (...) /
Le svedesine per le banane / si forniranno dai negri africani / che l'Italia fra i cocchi / è il Paese dei finocchi!".

"Se son verdi, non li puoi mica fare, / se son rosa, son gatte da pelare, / ma dove deve andar, se uno vuol ballar / e il solitario non gli piace far".

"E sia molto chiaro / checché se ne dica / ai maschi di un tempo / piaceva la... riga. / (...)
Venite, su, giovani schiere: / il nostro ideale è solo il sedere! /
Di gran cappelloni c'è già una coorte; / col culo! signori, son pronti alla morte!".

Questo 45 giri è quanto resta d'una spregiudicata, se non demenziale, iniziativa commerciale dei primissimi anni Settanta: le esibizioni dal vivo, durate sei mesi, del cantante rock eterosessuale "Clem Sacco", nei panni d'una drag baracconissima, presso uno dei primi locali gay italiani.
Sacco è oggi salutato come un antesignano del "rock demenziale" all'italiana (quello che ha portato ad "Elio e le storie tese", per intenderci) e la canzone fa ben poco per smentire questa vena: il testo è praticamente inesistente ("forse che sì, forse che no, non si sa, mi penserai / forse che sì, forse che no, non si sa, mi telefonerai / forse che sì, forse che no, non si sa, mi scriverai / forse che sì, forse che no, non si sa, m'aspetterai"), ed oltre tutto non lascia mai pensare d'essere indirizzato a un uomo. Quanto all'interpretazione, il falsetto e la vocina intenzionalmente stridula, e perfino la "stecca" conclusiva, la buttano sul goliardico-ridanciano.
Diciamo quindi che la canzone non è affatto la spia d'una qualche forma di "apertura" del mercato discografico italiano d'allora alle tematiche gay (che erano al di là dal venire), quanto piuttosto lo sfruttamento del lento allargamento delle maglie della censura per mettere in scena la macchietta della "checca", per far ridere gli ascoltatori.
Perché alla fin fine questa canzone non è altro che una specie di scheccata carnevalesca, che se può ancora far sorridere per la sua demenzialità, non va oltre la messa in scena del "gay" da parte dei tamarri eterosessuali a carnevale.
Dove "gay", ovviamente, è sinonimo di "travestito", e di "ridicolo". Ahinoi.

già si sentono le voci / che dicono che noi diventeremo tutti froci.

Camminavo cco Ggiggetto / in un posto molto scuro / pure lui ch'era frocetto / lo voleva tutto in culo.
Frocio Gigi, frocio Armando, / frocio Beppe cco Rolando, / frocio questo, frocio quello; / poi seppi che era frocio pure Mario mio fratello. / (...) /
Pe' la strada e in ogni incrocio / io cce trovo sempre un frocio, / strada a curva o strada dritta / trovi chi te fa 'na pippa.
Io mi sono premunito / per non diventare frocio / e per stare più sicuro / mi sono ricoperto di lamiera dietro il culo...

Ho messo online il testo di questa canzone qui.

"A i vestun come noi / a i parlun come noi / a i ciamun quei del "terzo sesso". /
Fenomeno impurtant / e tant preoccupant / comincia a diventarlo adesso. /
A s'fan la barba e poei / a' s' dan al ner agli oei, / a girun in minigonna a seira. /
Mi sun preoccupaa / battendo per la straa / sarà per noi miseria neira".

"Se anche i tori cominciano a far le vacche, / andremo tutte a spasso, e ciao baracche!".
 

1970

Ricordo bene che all'epoca si raccontava che la canzone era nata da un fatto di cronaca: si diceva che due giovani amanti omosessuali si fossero uccisi in una stanza d'albergo, per metter fine alla persecuzione sociale a cui erano sottoposti.
Il testo italiano, come del resto quello francese, non fa alcun cenno al sesso dei due amanti, dato che il fatto che si parli al maschile di entrambi ("Puliti, educati, sembravano finti, / sembravano proprio due santi dipinti") è normale nella lingua italiana in compresenza d'un maschio ed una femmina.
L'ambiguità sembra però assolutamente voluta, vista l'epoca: si pensi che nonostante l'ambiguità Pagani ebbe comunque problemi con la censura!
In tempi più recenti Paolo Rossi, nel presentare questa canzone nei suoi spettacoli, l'ha fatta precedere da una spiegazione semi-comica in cui rendeva esplicita l'omosessualità dei due partner (pur facendo di uno dei due un travestito, il che è del tutto incongruo col tono e il testo della canzone, che insisteva semmai sulla tranquilla "normalità" dei due amanti suicidi).

1971

1971 - Gli ombrelli - Gli ombrelli.
Lp di canzoni di cabaret. Contiene:

• "Ieri e oggi". Una volta il marito che tornava a casa all'improvviso rischiava di trovare un elegante signore in un armadio, oggi invece può capitargli di trovare un'orgia, dove "sette lesbiche stan sotto il letto", "quattro checche stan dentro a un cassetto", e peggio ancora.
• "Immacolato". Spassosa canzone dell'equivoco. Un rigido e religiosissimo ragazzo del Sud, Immacolato, arrivato a Milano per fare il militare, è scandalizzato dal fatto che uomini e donne ballino scostumatamente assieme, mentre al suo paese, per rispetto della decenza, gli uomini ballavano con gli uomini.

Gli si apre il cuore perciò quando scopre un locale dove la sua tradizione è pudicamente rispettata, e ne diventa un frequentatore assiduo:
"appena entrato si sentì felice / i maschi folleggiavano allacciati: / alcuni eran da donne mascherati / fu invitato da Gianni detto "Bice". / Da allora non l'han visto mai mancare / gli sembra a casa d'esser ritornato / e non s'accorge d'esser diventato / il divo di quel bar particolare. / Ormai nessuno più si sciocca / vedendo un cameriere imbellettato / che balla il tango assieme ad un soldato / che fa il casqué con una rosa in bocca".
La canzone è un interessante documento dello scontro avvenuto in Italia negli anni Sessanta fra due culture diverse, quella del Nord e quella del Sud, con le loro diverse concezioni dell'"onesto" e "disonesto" in campo sessuale.
Lo scontro qui è presentato sarcasticamente dal punto di vista del Nord; per il punto di vista del Sud si veda invece quanto aveva da dire "Occhio Fino".
• "Un po' per ridere". Ripresa della canzone di Didi Martinaz del 1965, che era una componente del terzetto de: "Gli ombrelli".

Un amore cominciato "così per ridere", giunto a un matrimonio che, "un po' per ridere", finisce in un letto in tre. Peccato che, dice lei al marito, al terzo "piacevi più di me, / ed un giorno, un po' per ridere, / se ne è andato via con te".
Forse tornerai da me, e poi, tanto per ridere, vorrai far l'amore in ventitré. Io accetterò, ma sperando che qualcuno, senza ridere, "si innamori un po' di me"...

"Hinn già mò tant cuu, / quej bòn lassàli stà" ("ci sono già abbastanza culattoni / i "sani" lasciateli stare!").

1972

"È tuo sacro dovere, devi esserne entusiasta / se non ci credi sei castrato, pederasta, / non crederci vuol dire non solo essere vili / ma inoltre essere privi di organi virili".

"a lui che so soltanto io / e infiamma, bello come un dio / i miei pensieri. /
Parlargli, io, non oserò / so che non gli rivelerò / la mia condanna, /
se il meglio della verde età / in letti anonimi lo dà / ad una donna. /
Però non mi guardate mai / con aria di severità / giudicatrice. /
Che colpa posso avere se / Madre Natura fa di me / un uomo o... quello che si dice".

1972 - Boom, Peter - "Fuori!" - (45 giri). Riedita in Cd nel 2002 in - AA.VV., Gay right compilation.
Il primo 45 giri militante e dichiaratamente omosessuale apparso in Italia, oggi rarissimo perché sequestrato immediatamente dopo l'uscita poiché il produttore aveva utilizzato abusivamente il nome d'una nota testata musicale giovanile.
Il testo è ovviamente esplicito:

"Noi usciamo fuori / e con orgoglio al mondo / noi diciam così: /
siamo omosessuali / e siam contenti / di saper amar così! /
Via l'ipocrisia! / E con allegria / noi usciamo fuori /  e per l'amore /  vogliam la libertà! /
Gli omosessuali / son tanti in tutto il mondo / non li sai contar. /
Siamo rivoluzionari, / del corpo nostro / disponiamo solo noi".
 

"Io amo lui / lui ama me. / La società dice di no! / Ma noi, ce ne freghiamo, / perché l'amore / è più forte / di ogni cosa / al mondo. / (...) /
Un puro amore / voler bene a lui / con la gioia / nel cuore".

"Michel (...) era un bellissimo ragazzino francese, mio compagno di scuola alle medie, di cui ero follemente innamorato, era davvero bello, biondo con gli occhi azzurri, un principe. Una persona assolutamente affascinante, mi sembrava davvero l'immagine del "bel giovinetto", ne ero follemente innamorato".

Ti ricordi Michel come era esclusiva / la tenerezza che ci univa / e accompagnò la nostra infanzia / fino ai giorni della nuova realtà. (...)
Ti ricordi Michel di come a me dispiaceva / quando parlavi sempre di ragazze / e delle voglie che avevi / con due occhi un po' sottili che non conoscevo più.

1973

Il testo della canzone si rivolge a una donna, provvisoriamente trascurata per una sbandata per un lui, a cui l'io narrante ha ceduto. Ma ora "con orgoglio e poi / vergogna di me stesso" torna da lei, "scordando il già scordato / color di mille lire". E cosa voglia dire questo ultimo verso ce lo dice la canzone che Alfredo Cohen ha dedicato nel 1977 alla prostituzione maschile, intitolata sinteticamente: "Tremila lire". Punto. E appunto.

Il testo è ambiguo? Ma in quegli anni l'ambiguità era voluta, ed anche necessaria, se non si voleva essere messi al bando da radio e Tv...
La situazione non è delineata chiaramente? Ma ciò è intenzionale...
Il testo dice e non dice, e lascia dubbi sull'interpretazione da dare ai versi? Ma i dubbi sono stati messi e lasciati a bella posta...
I fans di Battisti del 2011 si rivelano ferocemente omofobi, arrivando a negare l'evidenza pur di non ammettere la presenza di temi non graditi fra le canzoni di un cantante molto amato dai ragazzi di destra in quegli anni? Ma uffa, non mi state dicendo nulla di nuovo...

"In collegio il mio vicino di branda mi faceva gli occhi dolci / alla sera mi spiava mentre mi infilavo il pigiama / avevo dentro tanta paura e non sapevo cosa fare".

"Ed ora non ho il coraggio di cercarmi una donna mia".
 

"Come vorrei una vita diversa / ho tanta amarezza nel mio cuore. / Come vorrei essere / uguale a te, avere anch'io una donna, / correre lungo il fiume / e con gli amici andare ad un concerto".

"Siete dannati insieme / soffrite queste pene / e non ritornerete indietro mai / perversi e invertiti / amanti proibiti / voi non ritornerete indietro mai".

• "Ballata per un maniaco sessuale". Contiene il verso insulso: "il feticismo e la sodomia / cedono il passo alla tecnologia / pubblicizzati su tutto il mercato / nelle dispense col disco allegato".
• "Canzone verde". Riproposizione, con titolo lievemente modificato, della "Chanson verte", del 1963.
• "Una famiglia rispettata". Da quando è tornato il marito il ménage a tre con la sua amante non è più possibile,
"tanto più che lui mi piace più di te / chiudi la porta dietro le tue spalle / e asciuga le tue lacrime, non rompere più".
Ma non basta: "lui" è il figlio dell'io narrante!
Del resto: "Mai da nessun altro lui riceverà / amore più sincero che non dal suo papà".
E per finire, "sai, anche mia moglie è fuggita con la mamma"...

1973 - Gli ombrelli - Dall'isola di Wight a Olimpia 2000.
Lp di canzoni di cabaret. Contiene anche i brani:

• "Il Fidelio". Ri-proposta della canzone di Didi Martinaz del 1965.
• "Olimpiadi 2000". Immagina ironicamente le future Olimpiadi in cui saranno ammesse gare sessuali, in una delle quali un concorrente, Bubi Finocchioni, è squalificato per "attrezzo non regolamentare" in una gara di resistenza nel coito.
• "S come sessocultura". Annunci umoristici di "sessocultori"; alcuni sono di tipo omosessuale.
• "Tim e Titum". Parla, esagerando, degli scandali "del nostro tempo", fra i quali è un tizio che in Danimarca è stato assunto per far l'amore in pubblico con "Miss primavera", che sarebbe "il famoso toro pederasta".
• "Venancio Sperandio". Samba satirica sullo "scambio delle mogli". Il capufficio impone la sua sgradita presenza, e i dipendenti spacciano allora per loro mogli due "puttanoni", che però si rivelano due travestiti in fregola che sodomizzano brutalmente il capufficio, con conseguente catastrofe finale.

• 00 - "Colloquio". La prima traccia esprime in poche battute la preoccupazione dei familiari per il carattere chiuso e introverso del ragazzo Piero, il personaggio di cui parla tutto l'Lp.
• 01 - "Meccanica di un'emozione nuova". Questo pezzo è suddiviso in quattro canzoni e un intermezzo:
• "La famiglia". La canzone parla brevemente del problema di rapporto che l'omosessuale sperimenta con la famiglia.
" Voci / in casa mia / anche stasera / stanno parlando / solo di me. Io, / non sentirò/ e nella mia stanza / mi chiuderò. / Mamma, / scusami tanto / se tra i tuoi figli / io sono il solo / da giustificare, / ma / che posso fare / se nel mio corpo / forza non c'è?".
• "Riflessione". Brevissimo "siparietto" fra un brano e l'altro. Le parole dicono soltanto: "Com'è che in questa casa / non telefona nessuno / nemmeno una ragazza / che chieda "del mio uomo"? / È l'ora dell'amore / lo sente dentro il cuore / oh no".
• "L'amore". Si rivolge a una donna che ha creduto che Piero l'amasse, e non ha capito che l'affetto che costui le aveva dimostrato era solo "una carezza di un ragazzo in un momento di tristezza".

E aggiunge:
"Tu non ne hai colpa / tu eri bella / eri tu la verità / io ti ho amata da sorella / e tu, non hai capito. / Il profumo sopra la tua pelle / è un profumo uguale al mio / non esiste amore tra sorelle / perché non vuole Dio".
• "Gli amici". Il coro degli amici afferma, spietato:
"Quello lì è una pecora nera / ci fa far qualche brutta figura / fa le cose un po' contro natura, sarà meglio scordarsi di lui. / Quello lì è una pecora nera / non si può neanche uscire una sera / con gli amici di sempre non dura / sarà meglio non vederlo mai più".
E il deprimente Piero constata:
"Avevo degli amici tanto tempo fa / non hanno capito la mia triste realtà / non avevamo niente da dividere tra noi / i giochi e le ragazze non li ho amati mai. / Altri amici so che troverò / e nuovi giochi io dividerò".
• "Il lavoro". Anche il lavoro è una catastrofe per Piero:
• "E come tutti i giorni della settimana / quando chiameranno la segretaria / ci sarà qualcuno che mi guarderà e riderà. / Ed incontrandomi nel corridoio con il direttore / come sempre lui troverà una scusa / e sicuramente non saluterà".
Fino a quando finalmente Piero non ne potrà più e accennerà a un timidissimo gesto di ribellione:
"Ma ieri io non ne potevo più / e quando il direttore si affacciò: / "La segretaria venga qui da me" / e sono andato io!".
• 02 - "Come il volo di un'allodola". Una canzone molto vicina per tono e musica a certe di Renato Zero.
"La mia vita è come il volo di un'allodola, / che uno specchio che scintilla fa cadere giù / le sue ali stanche sono fragili / ninna nanna per un volo che è finito. // Camminare in questo mondo non è facile / se tu sei diverso gli altri non capiscono. / Io non so come farò a difendermi / se è importante dimostrare chi non sei".
• 03 - "A est del sole e ovest della luna". Pieretti si veste da poeta e crea un guazzabuglio di parole dove non è chiaro cosa voglia dire:
"Sopporto in silenzio, io vivo per me / voglio essere quello che sono / a est del sole, a ovest della luna. // Corpo da uomo cosa farai? / voglia di fare male non hai. / Giostra nel tempo, gira però / tu stai soffrendo un po'. // Cuore di donna non scegli mai /  senza sentirti dir che non puoi, / l'uomo che inventa la civiltà/ uccide la libertà".
• 04 - "Il vestito rosa del mio amico Piero".
• "Guardo il mio vestito rosa / e penso che più tardi/ io me le metterò. / Fuori sta già venendo buio: / nell'ombra della sera / io mi nasconderò. / Sento che forse non è giusto / nascondersi per questo / ma la gente non saprà mai / com'è grande il dolore che mi dà./ Guardo il mio vestito rosa / (...) / forse nel buio il suo colore / non si potrà vedere / e la gente non saprà mai / com'è grande la mia felicità".
È la prima ed unica volta che la parola "felicità" è nominata nel disco.
• 05 - "Troppo grande la fatica". Riflessione sul senso della vita compiuta da un omosessuale in preda ad autentica paranoia:
"Io lavoro tutti i giorni in un grande magazzino / ho giocato con le bambole / fin da quando ero bambino. //
Amo un uomo molto bello / ma non gliene importa niente / io lo copro di regali / ma lo facio inutilmente /. Troppo grande è la fatica / come è stupida la vita // (...)
Le risate dei vicini quando scendo per le scale/ io sorrido gentilmente / ma però mi fanno male. / (...)
E la notte con il buio / cento facili emozioni // (...) /
Ma che cosa me ne faccio/ di una vita che è uno sbaglio / se quando morirà mia madre / non avrò neanche un figlio?".
Dopo una canzone come questa, che è un tale concentrato di luoghi comuni da costituire un vero atto di accusa contro l'omosessualità, appare evidente come l'ambiguità dell'operazione di Pieretti non sia una semplice "ambiguità". È anche presenza di pregiudizi della più bell'acqua, e incapacità di difendere una realtà che in fondo è disprezzata, e non a caso è costantemente sminuita per tutto l'Lp.
Basterà notare che Pieretti è riuscito a non nominare mai la parola "amore" in tutto un Lp dedicato ai "diversi dell'amore"!
• 06 - "Fine". L'autore ci tiene a farci sapere (parlando con sottofondo musicale) che
"questo disco non è un'invenzione. Piero esiste: l'ho conosciuto a otto anni alle elementari, e l'ho rivisto dopo venti. Mi ha parlato di questo suo problema, e così, come me ne ha parlato, io ho scritto".
Amen.

"Sai, fu l'abisso per me / la sera che dicesti "vattene" / eri calma più che mai. /
Ma ciò che poi mi ferì di più / fu quando chiesi: "Ma perché, per chi?". /
Guardai dietro a te: in un sorriso c'era lei... / in silenzio vi guardai: / ciò che vuoi, ma questo, mai".

• "Make-up, make-up, make-up!".

Apologia dell'uso del trucco per uomini e donne. Trazgrezzivo 'na cifra, ao'...
• "No! Mamma, no!"

L'ambigua accusa d'una persona rinchiusa in ospedale psichiatrico, che rinfaccia la madre: "è tutta colpa tua / se io non sono come vuoi". Il testo però non è mai più esplicito di così.
• "Sergente, no!".

Il cantante dichiara al suo sergente di non voler fare il militare perché l'elmetto gli "sconvolge i capelli", e inoltre non può fare a meno del suo maquillage, e... della sua donna!
Però quando se ne va aggiunge: "Sergente, no, / di lei non mi scorderò, / dei suoi grandi occhi blu". Prevedo guai per la "sua donna", nel caso si tratti davvero di una donna biologica...

1974

"Tu mi hai sorriso a prima vista / come per dirmi "vieni qui"; / da quel momento io ti penso, / e ho nel cuore sempre te. / Non so il tuo nome, ma è lo stesso: / ti chiamo S.E.S.S.O.".

"Lui mi disse carissimo amico / dalla vita non ho avuto niente / non mi rimane che questo...".

"Ora la sua anima è appesa nel cielo / ma non si sa se è quella di una donna / o quella di un uomo, un uomo deluso. / Io so solamente che il mio caro amico John / era migliore di tanti".

"mi trovo un bel ragazzo / che di me era più pazzo. / Bello magico e prestante / era tutto fuor che amante / mi trattava da sorella / mi faceva sentir bella / mi lavava mi asciugava / mi vestiva e pettinava / mi truccava gli occhi e il viso / mi mandava in paradiso, / ma ridicolo ogni notte / mi diceva buona notte".

"e con l'abito più nero correrò al cimitero. / Porterò al mio ragazzo / (era solamente un pazzo) / quattro rose rosso fuoco / anche se mi ha amato poco".

1974 - Sarti, Dino - "Viale Ceccarini, Riccione"- da - Tre, Bologna invece!
Canzone in parte in dialetto emiliano. Una strofa sostiene che se ti sai dare da fare in viale Ceccarini a Riccione (notorio luogo di "battuage" anche omosessuale), ti fai mantenere per tutte le vacanze da maschi e femmine:

"Viale Ceccarini Riccione / la virilità non è un'opinione /  spargi la voce basta parlarne / fai le vacanze magari gratis. /
Femmine e maschi anche per ore / jeans attillati attorno a un motore".
 

1974 - Valdi, Walter - "El Belamì de la Barona" - da - Storie di vita, d'amore e di malavita. Facce da galera.
Testo parlato, in milanese, di cabaret. Il bulletto del quartiere si diffonde a parlare del motivo per cui seduce tutte le donne del vicinato: la sua è una missione sociale, nata da quando "gli eleganti balabiott, quei che fan una dansa" (cioè un "balletto verde") sono in continuo aumento.

1974 - Valdi, Walter - "I Vahha Put Hanga" - da - Storie di vita, d'amore e di malavita. W l'Amore.
Canzone umoristica di cabaret in dialetto milanese su una tribù africana il cui capo si sbarazza con un trucco della moglie, brutta e strega.
Costei, per vendicarsi, lancia una maledizione tremenda, facendo diventare "cuu" tutti i maschi della tribù. Le scheccate finali della canzone rendono chiaro il concetto anche per chi non capisce il milanese.

"Qualcuno… Con un sorriso addosso, / mi dice, giochiamo insieme dai. /
Ti compro, un aquilone rosso, / se lo vuoi! / Avevo, / appena aperto gli occhi! /
Ma il buio, mi raggiungeva già, / due mani, rubavano al mio corpo, / l’innocenza… /
Ma, perché è toccato a me, / fra tanta gente… /
Ma, che cosa c’entro io, con quella gente… / Qualcuno mi renda l’anima!".
 

"Tu che sei mio fratello, / la mia donna, il mio dio, / tu che vivi in silenzio, / non scordare il nome mio!".

1975

1975 - Balsamo, Umberto - "Pappagalli senza sesso" - da - Natali.
Commento ancora da scrivere.

• 03 - "Darling". Qui c'è un breve testo in bergamasco con avances al suo darling:
"Darling! per chel ché so / mi òle giòst fat a te!" ("per quel che mi riguarda, voglio solo farti!").
• 10 - "Pomodori da Marte". Una surrealistica ma vaga esaltazione delle diversità.
"Ma se la vostra normalità è stupida / allora io scelgo la follia: / e non guardare se il mio volto è diverso / non fare domande non voglio risposte / ma cerca di capire il linguaggio / che cancella ogni regola e gioco".
• 11 - "Assaggia". Un invito ad amare chi si vuole, rivolta ad un "tu" il cui sesso non è però specificato.
"Assaggia la mia pelle / e il sudore del mio corpo / e adesso ama / con chi vuoi / dove vuoi".

"ti ricordi quante volte / ci siamo / stordite con i nostri sogni /
e quando con le mani gelate / ci piaceva pettinare i capelli".

"due donne / non possono smarrirsi / negli occhi. / (...) /
Simona tu sei bella sei cara / ma lui stringe la realtà".

1975 - Pravo, Patty - "Roberto e l'aquilone" - da - Incontro.
Il testo, di Bruno Lauzi, ricorre alle metafore poetiche per raccontare l'accettazione di sé d'un uomo omosessuale senza offendere nessuno, ma alla fine il risultato è decisamente criptico e oscuro. Eppure ciò era voluto, dato che dovevano capire il senso soltanto coloro che erano in grado di capirlo. Fra i quali non mi colloco io, che non ho ancora capito cosa vogliano dire le metafore poetiche della canzone.
(Commento da completare).

1976

1976 - Movimento Femminista Romano (Fufi Sonnino e Yuki Maraini) - "Una donna nella tua vita (Canzone omosessuale)" - Canti delle donne in lotta 2.
Commento ancora da scrivere.
[Chi avesse copia di questa canzone, o informazioni più esatte, è pregato di contattarmi].

"senti Pierre, sono grande ed ho capito sai, / io ti rispetto, resta quel che sei, / tu che puoi".

(Una curiosità: questo brano è stato probabilmente quello che ha continuato a spuntare fuori con la maggiore insistenza, mentre parlavo con amici e conoscenti. durante le mie ricerche per questo elenco.
Evidentemente c'è in esso qualcosa, che non sono riuscito a definire, che ne ha favorito la memorizzazione presso il grande pubblico come "brano che parla di omosessualità", magari a scapito di altri ben più espliciti. O forse invece è stata proprio la tranquilla dolcezza, che non essendo scioccante ha favorito quel tipo di risultato).

"La storia di Marcello è tutta lì / (...) / lui e il ragazzo soli in quella via / e sua madre / che sognava di chiamarlo Maria.. //
La vita la vita, bella vita: / che voglia di buttarla via / ma manca il coraggio / di lasciarla lì a metà".

"Ribaltare le parole, invertire il senso / fino allo sputo, / cercando un'altra poesia. /
E Verlaine che gli sparava e gli gridava: / "Non lasciarmi, no, / non lasciarmi vita mia" ".

1976 - Vecchioni, Roberto - "Velasquez" - da - Elisir. 1976.
Curiosa e un po' ermetica canzone su un altrettanto curioso amore per Velasquez, forse essere mitico, forse conquistador o forse solo marinaio ed esploratore:

"Ahi Velasquez, com'è duro questo amore. / Mi pesa la notte prima di ricominciare: / e tante veglie, come soglie di un mistero, / per arrivare sempre più vicino al vero. / (...)
Ahi Velasquez fino a quando inventeremo / un nido di rose ai piedi dell'arcobaleno, / e tante stelle, tante nelle notti chiare / per questo mondo, questo mondo da cambiare?".

• "No! Mamma, no!"  (Già in: No! Mamma, no!, 1973). Poi anche in Realtà e fantasia, 1979.
• "Salvami". Poi in: Realtà e fantasia, 1979.

Invocazione d'aiuto di un prostituto omosessuale, che chiede di essere strappato dalla vita orrenda del marciapiede:
"Salvami, / dalla strada che non sa / fra giorno e notte, quanti figli ha! / Fra questa gente in cerca d'allegria, / che compra e vende questa pelle mia! / (...) Questa strada non è la mia, / voglio presto fuggire via!".
• 1976 - Zero, Renato - "Un uomo da bruciare". Poi in: Realtà e fantasia, 1979.

Questa canzone, una fra le più riuscite di Zero, è abilmente costruita su due livelli di lettura.
Il primo è l'invito generico a non cadere nel grigiore del conformismo, rivolto a un giovane che, avendo trovato il  primo lavoro, rischia d'entrare nell'ingranaggio del matrimonio e della routine di una vita passata dietro al bancone di droghiere:
"Adesso che sei il garzone del droghiere / e con le mance in tasca sei un signore / a questo punto, puoi aspirare a tanto, anche a lei...".
Oh, sì, certo, dice il cantante, ora lei ti si darà "con slancio e con amore", ma, aggiunge il cantante,
"tu non sai il prezzo che dovrai pagare! / Scappa! Fuggi! E salva qualche cosa in te!".
E qui entra in ballo il secondo livello di lettura, dato che la canzone assume l'aspetto del monito contro un matrimonio e una relazione eterosessuale cercati solo per inseguire una normalità che dia sicurezza, ma che invece significheranno solo la perdita della libertà d'essere se stesso, respirando liberamente.
A compiere quali atti servisse tale libertà non viene mai detto... ma chi voleva capire, all'epoca, lo capì benissimo.

1977

1977 - Cattaneo, Ivan - Primo secondo e frutta (Ivan compreso).
Più che il troppo (e troppo a torto) celebrato Renato Zero, è Ivan Cattaneo a tenere alta la bandiera della tematica gay nel 1977, con questo Lp da "dieci e lode", di rock sperimentale ma non tanto elitario quanto quello del primo disco, che contiene fra l'altro (ma le allusioni sessuali si sprecano anche nelle altre canzoni):

• 03 - "L'amore è una s/cossa meravigliossa (o no?)".
• 06 - "Il vostro ombelico (il mio desiderio)". Affronta ironicamente la frequente inconciliabilità del desiderio gay con quelli della società "normale":
"... e invece sono il vostro ombelico / sempre lì a metà, in mezzo inutile / imbarazzato mentre voi fate l'amore. /
Su dimmi se ce l'hai con me / ma che colpa ne ho? / se io vorrei chiamarti / per poterti dire / che ti voglio bene. /
Ed io sarò la vostra / la vostra vasca da bagno / e meglio d'ogni altro / io conoscerò tutto il vostro sporco".
• 10 - "[Salve o] divina! (travestitostory)". Esaltazione spudorata d'un travestito:
"Tu stella diversa al cervello / ed i piedi a graffiar la pedana per tutta la notte / e i ragazzi del sabato sera / curiosi ti toccano e chiedono ma come mai? /
Tu non sei proprio uguale a noi / quei trucchi sfavillanti calzoni attillati / un angelo sporco non ancora caduto /
tu sei la regina del nostro night / un clown senza circo sopra una corda / tu sei una... / divina divina".
• 11 - "L'altra faccia della Luna (l'altra faccia dell'amore)".

Una poetica canzone d'addio e rimpianto per un ragazzo:
"Mi lasci senza avermi dato niente / eppur sembravi aver capito che / un amore diverso è uguale per noi / ed invece adesso tu vai / (...) /
ma l'altra faccia della Luna è anche l'altra faccia dell'amore / oppure la stessa cosa... e va bene / ma nessuno dalla parte oscura".

• 01 - "I vecchi omosessuali".

Provocatoria canzone dedicata alla malinconia della condizione dei vecchi omosessuali.
"Città dai mille mali / dove li hai confinati? / I vecchi omosessuali / - destini consumati - / vanno a raggiungere / senza sorridere / i tuoi giardini, / dove un giorno / fecero pompini!".
• 02 - "Tremila lire".

Canzone di denuncia sulla condizione dell'omosessuale che "arrestato braccato schifato evitato ucciso deriso "sorpreso" indifeso pestato annullato violato castrato", trova l'unico sbocco d'amore nei cinemini di periferia, dove i soli contatti disponibili sono quelli a pagamento.
Immagina il dialogo fra il cliente e il prostituto, entrambi sommersi da problemi umani di cui non hanno colpa (la fame e il bisogno da un lato, la paura e la solitudine dall'altro).
• 03 - "Il signor pudore".

Filastrocca satirica sulla ristrettezza mentale e il grigiore di coloro che si atteggiano a "signor Pudore".
• 04 - "Non ho ricchezze non ho".

Poesia o filastrocca sull'amore, un po' nonsense e un po' ermetica:
"Se me ne vado vi lascio cari cari cari cari ad azzeccar / se sono morto, se sono vivo, se un cesso di stazione mi darà / più speranze che la vostra maledetta tranquillità! / (...) /
Non ho rimpianti, non ho paure: chi vuole avermi l'ho avuto già. / Maledetto sia l'amore che un abbraccio non darà!".
• 05 - "La mia virilità".
"La mia virilità è un morso di bacio falso / buono per giudicare quelli che noi baciamo / buono per minacciare quelli minacciati / buono per governare i fiati dei ragazzi"...
• 06 - "Edipuccio e li briganti psicoanalisti". (Cantata in abruzzese...)
• 07 - "Come barchette dentro un tram".

Questa canzone è un po' filastrocca un po' poesia surrealista, e invita a vivere senza avere paura dei sogni, della felicità, dell'amore e del sesso.
• 08 - "Dolce ragazzo, vai, componi prati".

Canzone d'amore:
"Dolce ragazzo, vai, componi prati. / Forse di gioia c'è da queste parti / qualcuno che darà carezze gioia. /
Qualcuno sa impugnare abbracci baci / come due rossi fiori di battaglia, / come dei grossi baci mai pensati".
• 09 - "Signor tenente".

Canzoncina impertinente sull'esercito:
"Signor tenente, / ti devo dire, / immantinente, / che c'è poco da capire. /
Ci succede proprio là. / Quando in branda noi andiam. /
Con la notte che ci dà / tutto ciò che noi vogliam".

"Quanto pelo hai sul petto / ora che ti guardo meglio / sembri proprio un ometto".

"te ne sei andata via con la tua amica, quella alta, grande fica / tutte e due a fare qualcosa di importante, di unico, di grande".

"Facendo finta che la gara sia per tutti arrivare al gran finale / mentre è già pronto Andrea, / con bastone e cento denti, / che ti chiede di pagare / per i suoi pasti mal mangiati / i sogni derubati i furti obbligati / per essere stato ucciso / quindici volte in fondo a un viale / per quindici anni / la sera di Natale...".

A Katmandu
 - Katmandù Katmandù -
non son più gay
 - Non fa rima, non fa rima yé ye -
Ma non fa niente
- Questo lo, questo lo dici tu! -

"È morto un uomo, lucido e gentile, un ragazzo di vita l'uccise. / Per una strana storia, dice la gente. /
Il veleno circola continuo e sottile, la ferocia, la violenza, / il rifiuto di capire. /
"Quel bucone hanno fatto bene ad ammazzarlo", dice la gente".

"In fondo al mio giardino ci sono degli strani fiori. / Mia madre dice che non hanno un nome ufficiale, / dice che devo tirarli via, perché non so come chiamarli".

"son sempre pronti a ridere con me  / non chiedono mai niente e, con la mia ragazza / son gli unici che parlano di vestiti. / (...) / Quando non ho più voglia di parlare / stanno zitti ad aspettare e mi sopportano / quando gli parlo della fine del mio amore".

"i fiori diversi, in fondo al mio giardino, / vivono volentieri insieme a me / sanno che per me un uomo è solo un uomo / sanno che per me un fiore è sempre un fiore".
 

E ballando abbracciati così fino all'alba, / tra gli sguardi che sporcano e non vanno più via: / sono stanco di essere schiacciato. //
E sognando così come due amanti normali / che han voglia di andarsene senza voltarsi: / fino a quando dovremo nasconderci?...

Nel 1973 aveva iniziato a pubblicare il composito gruppo degli Squallor, ammucchiata goliardica di musicisti, compositori e cabarettisti di grido. Prodotti per puro divertimento (i loro testi sboccati garantivano il bando automatico da parte di radio e tv) erano però un prodotto professionale, estrema propaggine un po' più birichina della tradizione del cabaret. C'era perciò un abisso qualitativo fra i dischi degli Squallor e le musicassette autoprodotte dei complessi porno-goliardici (alla "Prophilax", per intenderci) che avrebbero iniziato a proliferare negli anni Ottanta.

Come tutta la goliardia italiana, anche gli Squallor tendono ad essere fallocratici ed omofobi, tuttavia ciò che evita loro un giudizio negativo sul loro lavoro sono gli sprazzi di assoluta genialità delle loro satire ("Gennarino Primo", cronaca dell'elezione del presunto "primo papa napoletano", dopo decenni spicca ancora come un assoluto capolavoro).
Inoltre, se i gay non escono molto bene dalle loro canzoni, gli eterosessuali non vengono affatto trattati meglio ed escono a loro volta con le corna rotte dal "trattamento Squallor". In parole povere: ce n'è per tutti.

La presente "Unisex" è la sboccatissima relazione (raccontata sulla base musicale di "Fiesta" di Raffaella Carrà - una scelta non casuale!) dell'avventura di un... cardinale in un cinema:

"Mentre stavo osservando la pellicola / mi sentii un affare durissimo in mano e lo strettei fortissimo e lo pigliei" (...)
"Lo portai nella mia stanza, / lo denudai e lo baciai fortemente su tutto il corpo. Olè. Olè. Olèee. /
Non si capiva più niente: lo prendevo da tutte le parti, / nelle narici del nasooo, / dentro al buco delle orecchieee, / e anche nel buco del culoooo! /
Mi faceva impazzire, era una bella bestia, / era una bestia che spingeva nel buco del culoooo, / lui spingeva e io traivooo... [tiravo, NdR] /
Che bell'uomo, che era! Calmo ma non troppo, per quando ci voleva".

"Forsi per fà parlà la stampa scandalistica / me toccarà girà con andatura ritmica / me toccarà parIà con l'erre molto moscia / e fà ballà per strada o l'una o l'altra coscia. // Podarissi fà de tutt, ma che salti oppur che donda / per famm passà per vun che sta in su l'altra sponda / el servirà a nagòtt, el serviss pròpi a nient, / ormai vess pederasta l'è pú inscì sconvolgent").

"Hai mai perso un ragazzo, ragazzo? Ha detto: / "Ciao", è andato, ha detto: "Sono stanco d'amare". /
È diventato abbastanza lontano su quella sua / bicicletta. Quand'ero giovane dicevo: "perduto", / certo piangevo, ma perduto lui ce n'era / un altro; però da vecchio pesa il respiro: / lo vedevo giocare, lo guardavano tutti. Quante / volte ho pensato: "Basta, sto male", quante / volte ho detto: "Basta, camminami avanti..." /
Ma il fanciullo che avanti a te cammina / e non lo chiami, non sarà più quello" ".

1977 - Vecchioni, Roberto - "L'ultimo spettacolo" - da - Samarcanda.
Raccontando una fantasticheria di ambiente omerico dice anche, parlando di Achille e Patroclo (senza nominarli):

"Ho visto fra le lampade un amore: / e lui che fece stendere sul letto / l'amico con due spade dentro il cuore, / e gli baciò piangendo il viso e il petto...".

"È un filone sotterraneo ma noto della canzonetta dei Settanta. Alla fine, "Buonasera dottore" di Claudia Mori che cos'era, se non un'orgasmo song, anche se castigata?
Credo che l'avvento delle tv private, che gli orgasmi li mostravano esplicitamente, abbia reso superfluo questo genere, che comunque ha lasciato in eredità anche dischi di una certa raffinatezza. Tutti eterosessuali, che sappia io, a parte questo, e Timothy e Luca - Due".

"Gay, pallido pierrot, di lei non ti parlerò / tu puoi capirmi oh gay, e consolarmi / certo che stasera un po' confuso e disperato / ti ho cercato come se cercassi lei / ma non ti prenderò per quello che non sei / amico gay".

1978 - Carrà, Raffaella - "Luca" - da - Raffaella.
Lamento d'amore (peraltro piuttosto allegro, anzi decisamente umoristico) di una ragazza abbandonata dal suo Luca, fuggito con un uomo:

"Io lo pensavo tutto il giorno intero / senza tradirlo neppure col pensiero, / ma un pomeriggio dalla mia finestra / lo vidi assieme ad un ragazzo biondo: / chissà chi era, forse un vagabondo, / ma da quel giorno non l'ho visto proprio più".

"Silvano, mi hai lasciato sporcandomi / e la storia del nostro impossibile amore / continua anche senza di te".

"Rino, / sfodera scuse plausibili, / gìrati / succhia il bisogno del passero, / lurida / soffiati il naso col pettine, ah ah! / Voltati, / ospita il nido del rettile, / Guardami, / apprezza il mio lato più turgido, / spingimi, / sbattimi contro gli spigoli! / Togliti, / c'è un contrattempo alla pròstata, ahi ahi! / Stupida, / mi hai contraffatto le analisi!".

  

"Andrea aveva un amore, riccioli neri / Andrea aveva un dolore, riccioli neri: / c'era scritto sul foglio ch'era morto sulla bandiera  / (...) / ucciso sui monti di Trento dalla mitraglia. /
Occhi di bosco, contadino del regno, profilo francese; / occhi di bosco, soldato del regno, profilo francese; / e Andrea l'ha perso, ha perso l'amore, la perla più rara".

"Questa canzone la dedichiamo a quelli che Platone chiamava, in modo addirittura poetico, 'figli della Luna': quelle persone che noi continuiamo a chiamare 'gay', oppure, con una strana forma di compiacimento, 'diversi', se non addirittura 'culi'.
Ecco... mi fa piacere cantare questa canzone, che peraltro è stata scritta per loro una dozzina di anni fa, così a luci accese, anche a dimostrare che oggi, almeno in Europa, si può essere semplicemente se stessi senza bisogno di vergognarsene".

1978 - Easy Going - Easy Going.
Disco-music in lingua inglese, prodotta da un gruppo che prendeva il nome da un locale gay di Roma (e la copertina dei loro dischi era esplicita rispetto alle loro preferenze sessuali! Sulle quali oggi in Rete non si trova più la minima traccia: tutto è stato censurato dai fans!).
Questo Ep contiene:

• "Baby I love you".
• "Little fairy" (anche in 45 giri).

Testo in inglese che già nel titolo preannuncia una fairy ("fatina", cioè "checca"), che è invitata ad essere quello che vuole, uomo o donna fa lo stesso.
• "Suzie Q" [a tema gay].
• "Do it again" [a tema gay].

• "Bastardi".

Questa canzone ha un testo ambiguo (forse "noi" si riferisce ai gay "marginali" e "voi" alla società dei "normali").
"Noi dormiamo / nei vostri sogni / vecchi vestiti / di seta blu. /
Noi solo / bastardi / dolci, brillanti bastardi".
• "Benvenuti tra i rifiuti".

Esaltazione di chi nella notte corre nel buio "riversando sperma sulle vostre inibizioni":
"Quando cade la notte / e i vostri sogni si fanno pesanti/ ricchi, poveri politicanti / siete figli della merda; /
noi corriamo dentro il buio / vomitiamo sangue sulle vostre verità. /
Benvenuti tra i rifiuti / non vi cacceremo via!"
• "C'è un posto caldo".

Storia di una riuscita seduzione ("corruzione") gay:
"Quel giorno ho visto un mostro / ma non l'ho detto mai, / dopo anni ti ho incontrato / hai sorriso e hai detto ciao! / (...) /
Nudo, il suo corpo nebbioso ondeggiava, / la lingua bagnata di dolce / veleno che mi penetrava / disse: / (...) /
Resta, c'è un posto caldo / la gente fuori non capirà / resta, restami accanto. / Risposi: Prendimi ancora se vuoi!".
• "Godi".

È l'esaltazione della perversione ("la tua ultima occasione / la corretta soluzione di una vita vissuta a metà") e la presa in giro di coloro che fanno l'amore di nascosto e pieni di sensi di colpa:
"Godi / però di nascosto, nel cesso, nel bosco / nell'ultimo posto in cui Dio ti vedrà / (...) /
Se ci pensi è più che giusto che sia così / il regime del consenso è tutto qui!". (...)
"Non usare il coito anale per il gusto di far male / fai l'amore con malinconia... /
Non provare inclinazioni, non avere tentazioni, / che non si accontentino di lei!".

 

"in un'azione di contropiede si è liberato del suo uomo"

"liberarsi così del proprio uomo davanti a tutti, davanti a migliaia di spettatori...".

1978 - Polizzi, Cecilia - "Ninna nanna di Saffo" - (45 giri).
Retro di "Les biches".
Commento ancora da scrivere.

"E tu / e noi / e lei / fra noi. /
Vorrei, / vorrei, / e lei adesso sa che vorrei. /
Le mani, / le sue, / e poi un'altra volta noi due: /
vorrei per amore o per ridere / dipende da me".

• "La ferrovia" (anche su 45 giri.)

Una canzone bellissima, sia nella musica che nel testo, che descrive il processo del "venir fuori" in un ragazzo gay di provincia:
"Appoggiato a quel muro tra un chiodo e una scritta, / guardando i compagni miei / rincorrevo il coraggio di essere uguale / a quegli altri davanti a me". (...)
"Che sforzi per potersi liberare, / per dare un senso al tutto, per capire / che quel sesso parlato, temuto / poteva essere felicità".
Infine la liberazione nella fuga:
"E mi ribellai / guardai nel fondo di me stesso / e mi ribellai / ma io non parlai / cambiai soltanto abitudini e gente / e me ne andai".
Antonino Inguì ne ha inciso una cover sulla Pride compilation nel 2005.
• "Gocce".

Un riuscitissimo capolavoro del doppiosenso omoerotico. Atmosfera ben riconoscibile da chi sia gay ("Ed è così che vive questo amore / nascosto per paura di morire") perfidamente nascosta sotto abilissimi doppi sensi, anche erotici ("raccolgo a gocce / il tuo piacere / (...) / bevendo il gusto / della tua pelle").
• "Ogni giorno nuovo".

Commento ancora da scrivere.

• 02 - "Lettera". Lettera a un amico/amante. "Ma di questi fatti ne riparleremo quando verrò, / a proposito del tuo segreto / non ne ho mai parlato sai?".
• 03 - "La primavera nel bosco". La canzone si conclude con questa frase:
"Ma non state lì impalati, piuttosto ditemi: / dove si batte in questo bosco dell'ostia?"
• 04 - "Porta i fiori". Anche se devi andare al cimitero a trovare i tuoi morti, dopo averlo fatto vieni con me al mare:
"scoprirai che il tuo corpo vibra se il cervello vuole. / Linfe calde ma salate / si spargeranno sugli scogli".
• 06 - "Il candidato". Il candidato, finito il comizio, corre a far la spesa per una festa che prepara per la sera: "balletti verdi e danze sfrenate / questa notte faremo". Quando all'improvviso si accorge di una cosa: "Hiii, ho dimenticato i finocchi".
• 08 - "Uccello". Apologia neanche tanto velata del membro virile,
l'"uccello più sacro / che mai abbia visto nella mia vita, / tante qualità, ma tutti più o meno uguali".
• 09 - "Paese". Contiene un'avance: "Vuoi far l'amore con me? / Vieni, sono molto eccitato".

• "A te". Malinconica ed ambigua canzone rivolta al figlio (o figlia?) di una amante:
"A te che non c'è un uomo / a cui non hai creduto, / amando il suo dolore / anche se si era addormentato, / a te che nascondevi / ridendo la paura / che fosse solamente / un'avventura"...
• "L'estraneo  (infiniti ritorni)". Contiene due incisi molto alla Sandro Penna:
Sotto i portici di Toledo / ho preso un bimbo nero per la mano / e mi portavano lontano i suoi occhi",
e:
"Ho imparato le mille posizioni / fra le gambe di donne e di bambini / le loro bocche come fiori".
Se la prima frase potrebbe essere presa in senso "paterno", la seconda ha un inequivocabile significato sessuale. E mi chiedo come abbia potuto Vecchioni cantare questi versi senza essere mai linciato...
• "Stranamore". Le strane vie dell'amore:
"E lui che torna a casa sbronzo / quasi tutte le sere / e quel silenzio tra noi due che sembra non finire / quando lo svesto, lo rivesto e poi lo metto a letto / e quelle lettere che scrive e poi non sa spedirmi / forse non lo sai ma pure questo è amore".
Il testo è audacissimo, ma siccome potrebbe benissimo adattarsi alla situazione d'un figlio alle prese con un padre con il problema dell'alcolismo, nessuno vi ha mai trovato alcunché di strano.
Ma sul fatto che Vecchioni in quegli anni amasse giocare sul filo dell'ambiguità, non ci sono dubbi: lo dimostra proprio la quantità delle sue canzoni di quel periodo che è possibile leggere in chiave gay (cosa che nella produzione degli anni più recenti è venuta meno).

"Giulia ti accarezza / Giulia lotta insieme / Giulia parla anche per te / è Giulia che ti tocca / è Giulia che ti porta / via da me / (...)
ma lei è solo un po' confusa / e ti prego non portarla / via da me".

• "Sbattiamoci!" (anche su 45 giri).

Il protagonista della canzone si dedica con entusiasmo alla seduzione d'una focosa fanciulla:
"Dai su... sbattiamoci! / Tanto per conoscerci di più. /
Dai su, perquisiamoci / sulle reti morbide / con un dolce su e giù!".
Ma ecco la "tragica scoperta":
"Non ci sbattiamo più. / Non potevi dirmelo, anche tu, / che ti chiami Massimo, / è uno scherzo pessimo: / vatti a farti sbattere più giù!".
• "Triangolo" (anche su 45 giri).

Una delle canzoni più note di Zero.
Racconta l'angoscia e i dubbi d'un "vero maschio eterosessuale" di fronte alla richiesta della sua ragazza di fare l'amore a tre assieme a un altro uomo:
"Ora spiegami, dai! / l'atteggiamento che dovrò adottare... / mentre io rischierei, / di trovarmi al buio fra le braccia lui... / Che vuoi... non è il mio tipo!!".
Ma alla fine, dopo aver gustato il frutto proibito, il protagonista della canzone conclude concedendo: "Il triangolo io lo rifarei, / lo rifarei!".

1979

Un anno decisamente esplosivo, per quel che riguarda il numero di canzonette "a tema"... Tutti scoprono all'improvviso il tema, tutti ne vogliono parlare...
L'omosessualità era ormai palesemente "sdoganata" nel mercato discografico, e suscitava interesse (nonché prurito e curiosità morbose) sia a destra che a sinistra...

1979 - Anonimo - "Dove vai, se il vizietto non ce l'hai?" - Sigla iniziale e conclusiva del film: Dove vai se il vizietto non ce l'hai?
Musica di Berto Pisano.
Commento ancora da scrivere.

• 01 - I cantori - "Evadamo".
• 02 - I cantori e Zizì Rien - "Ormoni".
• 03 - Oreste Lionello - "Bamboline e soldatini".
• 04 - Sergio Leonardi - "Roma de notte".
• 05 - I cantori, Lionello, Leonardi, Bombolo - "Fumetti gay".
• 06 - I cantori e Oreste Lionello - "Vinca il peggiore".
• 07 - I cantori - "Al "Craxy horse" "
• 08 - Luciana Turina e i cantori - "Hello Dolly".
• 09 - Luciana Turina e i cantori - "Un harem tutto gay".
• 10 - I cantori - "Se ti scappa di scappare".
• 11 - Luciana Turina ed altri - "J'ai deux amours".
• 12 - I cantori - "Travéstiti".
• 13 - Lionello, Turina ecc - "Se fosse solo un sogno".

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• 01 - "Boys and boys". Parole in libertà con ritornello dedicato ai "wonderful wonderful boys" e con frasi volanti come: "Te quiero te quiero muchacho". Niente però di più esplicito di così.

Il brano è stato riproposto nel 1986 da Teo.
• 04 - "Su". Una canzone dolce ma maliziosa, e terribilmente fallica:
"Vieni su e vai in amore / io ti amo / dai sali su / dai vieni su / su entra, vai in amore / sali e vai / sali e sei / il fiore che impazzisce".
• 05 - "Señorita torero". Canta di una "señorita torero" (transessuale) che di sé dice:
"Dentro ai viali e ai manicomi / qui finisce la mia vita / son pantera accovacciata / a un vibratore mercenario".
Ma il ritornello la rassicura:
"Prima o poi anche tu sarai / donna agli occhi tuoi, / tu, señorita torero".
Una cover di questa canzone è stata reincisa dai Crystal Ltd nel 1990.
• 06 - "Superuomo". Sfottuta dei "palestrati", che solo in quegli anni iniziavano a far capolino anche nella comunità gay italiana:
"Il tuo torace è il più possente / d'acciaio: Mister-muscolo sei / e del 2000 la pin-up tu diverrai, / e potrai esser Superman, / o Superwoman, o Supergay! / E donne e uomini / fra le tue braccia avrai!".
• 09 - "Sexo!". Invocazione al sesso libero: il cantante promette d'essere
"un po' pantera, / forse un poco tigre, / certo cagna sarò: / la tua cagna sarò!".
 

"Adesso i giovani son depravati:
manicomi aperti e matti incazzati
giran finocchi, ladri e drogati
nutriti nell'oro".

1979 - Collage - "Strano" - da - Concerto d'amore.
Commento ancora da scrivere.

1979 - Concato, Fabio - "Porcellone" - da - Zio Tom. (Anche in 45 giri).
Andato a sgridare il ragazzo del piano di fronte perché va sempre in giro per la casa nudo, un marito scandalizzato viene "aggredito" sessualmente e... cede.

"Mi armo di coraggio, attraverso e lo vado a trovare; / quel porco maledetto in qualche modo me la deve pur pagare. /
Penso bene a quel che devo dire, suono il campanello / sto per scaricargli un pugno in faccia, ma è follemente bello. /
Mi prende per la vita, mi aggredisce, mi bacia sulla bocca. / Io sto perdendo dolcemente i sensi, è mano sapiente che mi tocca".

1978 - Dalla, Lucio - "Stella di mare" - da - Lucio Dalla.
Ambigua canzone d'amore il cui ritornello dice: "tu, come me", dedicata a una persona di sesso volutamente ambiguo (gli aggettivi al femminile concordano tutti per il genere con la parola "stella").
Quando uscì si spettegolò e speculò addirittura sul fatto che Dalla avesse inteso alludere a un prostituto, per la frase: "e se non ti avessi uscirei fuori a comprarti".

"E mi chiamerò Teresa / scenderò a far la spesa /
me ffacce crescere 'e capille / e me metto 'e tacchi a spillo /
inviterò gli amici a casa / a passare una giornata / (...) /
e uscire poi per strada / e gridare: "SO' NORMALE!", /
e niscuno me dice niente / e nemmeno la "stradale"."

• 01 - "I strip you". Confessione d'omosessualità di un ragazzo gay a una donna.

Commento ancora da scrivere.
• 02 - "Fear". Un ragazzo si scopre gay corteggiando una ragazza.

Commento ancora da scrivere.
• 03 - "To Simonetti"
• 04 - "Put me in the deal".

• "Carla è una mia amica".

Parla dell'amicizia amorosa fra due donne, spezzata dall'arrivo di un bel ragazzo che piace ad entrambe e che fa innamorare una delle due, Carla. Qualche stonatura...
• "Dove guardi".

Il testo è ambiguo e molto aperto ad una lettura lesbica, ma è scritto con estrema prudenza:
"Dove guardi così lontano / pensi all'amore lo so, /
se fossi un uomo ti amerei / troppo in questo momento, /
mentre ti giri e sembri tutta d'oro. / (...) /
E allora mi posso abbandonare / sulle tue spalle per farmi accarezzare /
come un bambino da stringere / e cullare in mezzo al tuo seno /
e finalmente / sognare".
• "Simona".

Ripresa della canzone edita nel 1975 nell'Lp: Alle sorelle ritrovate.

"Già il complimento che, per ben due volte, nel ritornello Nino Leone rivolge al ragazzo - "Tu sei grande, tu sei bello" - fa suonare qualche campanellino d'allarme. In più la descrizione è tutto fuorché quella di un punk:
"Profumo un po' pesante / la giacca di lamé / sorriso un po' scostante / in discoteca un re. //
Il viso da bambino / il passo da leone / il ciuffo sul nasino / per ogni situazione".
 
Un punk che si profuma e usa giacche di lamé? Avesse cantato un "ragazzo alla moda", ancora ancora ci stava. Ma hai mai visto un punk così affettato? E aggiungi che ascoltando i versi  "Evviva i punk / magari il mondo fosse punk", qualcosa non torna: una cultura "contro" come quella punk non cerca l'omologazione mondiale. Sceglie di essere diversa. Ma se invece sostituiamo "punk" con "gay"... allora funziona, nell'ottica di un ragazzo".

• 02 - "Luci a San Francisco".
• 03 - "Mentre fuori piove" (anche in 45 giri). Descrizione non troppo velata di un rapporto orale con un uomo:
"Sento le tue spalle calde come neve, / metto un fiore in bocca / mentre fuori piove, / scende la cerniera lungo il suo binario, / ecco che il sipario non separa più, / bevo un altro poco / sei di pietra tu!".
• 04 - "Regina". Un capolavoro del camp, fin dal titolo:
"Ehi tu non sai quel che fai / quando strappi / l'amore ci muore se vai / ma chi sei non vorrai rovinarmi / regina stasera mi fai".
• 05 - ...Io, la pantera...
• 06 - "Orientale". Fallica e delirante, sicuramente camp:
"Orientale / questo amore, / orientale, mi chiama, / orientale, la lancia che strazia. /
Orientale, / come lo amo: / se lo vedo lo abbraccio, / se mi lascia mi ammazzo, mi ammazzo".
• 07 - "Mi arrapa l'idea". Esplicita e un po' folle:
"Mi arrapa l'idea / di venire con te; / mi arrapa l'idea / di far l'amore con te; / mi arrapa l'idea / di ballare con te / stasera e non domani; /
mi arrapa l'idea / di scovarti con lei; / mi arrapa l'idea / di giocare coi gay, / regalandoti a lui / poi lasciarti con lui, / stasera e non domani".
• 08 - "Io a...". La quotidianità e la perversione nell'amore, descritte con tono camp:
"Io amo / quello che per voi non è giusto, / io amo quello che a voi no, non piace, / io amo quello che per me poi si spara. / (...) /
Io amo farmi un trucco in forma perfetta, / io amo fargli un buco sulla maglietta, / io amo le sue giacche, quelle sbiadite. / (...) /
Io amo i pazzi con i vizi dei sazi / e quel serpente che ora gira su me".
• 09 - "Ernesto". Canzone d'amore per un ragazzo, dalle rime un po' balorde, scritta per il film omonimo ma scartata:
"Ernesto / ma che bordello fa la mia testa / non ragiona e si tortura / e ogni notte è la mia cattura. / Ernesto / quanta agonia dirti ti amo, / ed è questo che spaventa / come un thrilling se non si inventa. (sic)

"Sta lì / sorride appena un po' / nuda si muove come se / fra me / e lei / ormai / fosse deciso".

1979 - Mina - "Sensazioni" - da - Attila. Poi in: Del mio meglio, 1980.
Vaga atmosfera gay, tutta da decifrare, intorno al non meglio specificato amante. Niente di che...

1979 - Miro - "Ambiguità" - da - Ambiguità.
La solita menata dell'"ambiguità", che ha anticipato il queer come moda per evitare di fare coming out puro e semplice:

"Non ti va / questa mia ambiguità / non lo sai già più / se mi vuoi / in un colpo hai / di più. Io uomo io / come tu mi senti / io donna io / quando tu mi difendi".

1979 - Miro - "Oh no dottore!" - da - Ambiguità.
Un povero paziente deve subire le pesanti avances del dottore da cui è andato a farsi visitare.

"Oh no dottore / tieni il camice allacciato / io non so curare / ciò di cui tu sei malato" (sic!).

1979 - Nannini, Gianna - "Lei" - da - California.
Amicizia/amore fra due donne, con un "lui" che incombe sullo sfondo:

"Solo lei, gli occhi suoi come stelle sulle strade / mi portavano a viaggiare, viaggiare ed ero vento / sconfinavo le pareti, nel silenzio /
ero notte sul suo seno / e sfuggivano le mani senza più paura".

• "Ansio-lexo-dormipoc". Il cantante si lagna del fatto che gli "altri" cantanti hanno successo solo perché sono..., cosa che lui non è, e giù nomi: Miguel Bosé, Renato Zero, Sylvester... Infine il cantante annuncia che lui stasera mangerà minestra... senza piselli però! Squallido, ed anche un po' patetico.
• "Barbie". Nel testo si accenna a certe donne che:
"facevano da sé, / perché con l'uomo no / non c'è dolcezza, oggi no!", però: "io certe cose con un altro mai! / Il mio equilibrio lo perderei".
• "Gay". Testo spaventoso, che dimostra cosa venga fuori quando un individuo zeppo di pregiudizi vuol dimostrarsi a tutti i costi "di idee aperte" senza avere la minima idea di cosa ciò voglia dire:
"Gay, rughe a zampa di gallina mai! / Metti il tuo cerone quando vuoi... / non badare a me! /
Gay, l'eroismo è un senso e tu ce l'hai, / tu un commediante nato sei... / ingaggiarmi vuoi... no, no, no, no! / Ci risiamo, / hai quel quid di strano... / come ce l'ha un divano"  (sic!).
Conclusione:
"Io ti accetto ma, no, no, no, no!!!".

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"Esser diversi è un vanto, è un prezioso vezzo quel certo neo, / sogni di risvegliarti un mattino negro omosex ebreo, / serpeggia l'imbarazzo di esser scambiati per normali: / "Sai cara, sono diverso", "Sai caro anch'io, come siamo uguali!"".

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1979 - Timothy e Luca - "Due" - (45 giri).
Uno dei prodotti più bizzarri di quel periodo.
Il rapido atto sessuale (in macchina, come suggerisce la copertina) di un uomo che ha appena tradito il suo partner con un altro... e glielo racconta pure. Solo un matto poteva sperare di vendere una canzone così demenziale... ma viva i matti!

1979 - Triangolo - Triangolo.
Questo Lp contiene:
• 01 - "Voglio tutto".
• 02 - "Km 94".
• 03 - "Il primo anello del potere".
• 04 - "Wake up man".
• 05 - "Gli affari sono affari".
• 06 - "Marcia trionfale".

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